Welche Comics lest ihr gerade?

Cheddar Goblin Oha, Nocterra sieht aber ganz extrem gut aus, danke für den Tipp! Interessantes Setting und mich als Classic-Taarna Fan reizt ganz einfach auch die Mischung aus den beiden guten Argumenten (um es in der sexistischen Altherren-Sprache zu sagen) und dem dystopischen Kriegerinnen-Image. Das wird mir sonst immer viel zu lieblos-kommerziell-bunt verbraten (Lady Death, die neuen HM Taarna und die meisten X-Men Comix außer Jon J. Muths schon erwähntem Havoc vs Wolverine ...).

Unsere Stadtbibliothek hat die ersten beiden Bände, die du auch besprochen hast, und die hab ich grad vorbestellt (sind Mitte Okt. erhältlich) aber es sieht so aus, es wäre die Serie in den USA schon ziemlich ausgeufert: hier sind 11 Bände mit teils spektakulären Titelbildern; dann gibt es noch alternative cover (s.u.) und ein Special, Blacktop. Das auch sehr spannend klingt.

Uff. Fuer Leser aus den USA sind solche Reihen sicher toll, aber wenn man von hier aus für jeden Band (Heft?) mit irren Portogebühren und Zoll rechnen muss, ist das nicht mehr so spaßig ... woher hast du denn deine Ausgaben bezogen?

Ich bin echt gespannt, alle Previews gefallen mir richtig gut, vor allem, weil sich der Zeichenstil Cover nicht so stark vom Innenteil unterscheidet (das nervt / enttäuscht mich sonst oft).

Unsere Bibliothek hat jedenfalls neben einem Dutzend Batman, die mich nicht interessieren, auch Snyders A.D. After Death, das grad nicht entliehen ist und in ein paar Tagen eintrudeln sollte. Ein Prosa-Comic-Kunstband, das klingt richtig gut. Kennst du das auch?

Zitat von Cheddar Goblin

Es gibt auch keine 11 Bände, sondern bisher nur 11 Hefte, die komplett in den zwei US-Trades versammelt sind, die ich hier vorgestellt habe.

Ah super, danke für die super schnelle Rückmeldung. Das ist sehr erfreulich. Hoffentlich sind die Außencover mit drin, als Trennblätter sozusagen (so kenne ich das aus ähnlichen Formaten).

Zitat von Cheddar Goblin

Das fand ich aber ziemlich belanglos.

Ich bleibe dennoch gespannt, zumal das Thema schon sehr meine Interessen trifft.

Zitat von Cheddar Goblin

Die Lektüre ist allerdings schon fünf Jahre her und ich kann mich kaum noch daran erinnern, weiß aber noch, dass ich es eher schwach fand.

Ja, manchmal funktionieren Ideen mehr als Andeutung, nicht so arg auserzählt / ausgekoppelt. Da ich keinen Cent dafür bezahlen muss, gehe ich es einfach mit Neugier an.

In einer Rezension las ich grad den Vergleich mit 30 Days of Night - daran hatte ich auch sofort gedacht. Das war allerdings ein Comic und eine Verfilmung, die ich ganz extrem schwach fand, unfreiwillig trashig und vom Plot her super schnarchig. Da ist eine zentrale, auffällige Figur wie die Titelheldin von Nocterra schon eine wesentliche Verbesserung, auch eine bessere Verankerung - "es ist dauerhaft Nacht und Vampire kommen" ist eben auch eine wenig tragbare Prämisse, finde ich).

Freut mich sehr, dass dir Autumn so gut gefällt!

Cheddar Goblin Cool, cool, cool!

Das ist dann ja ne tolle Aufmachung, sowas hatte ich auch schon in irgendeinem Sammelband.

Zitat von Cheddar Goblin

Die Lektüre ist allerdings schon fünf Jahre her und ich kann mich kaum noch daran erinnern, weiß aber noch, dass ich es eher schwach fand.

Ich bin so im ersten Viertel und werde womöglich zum gleichen Fazit kommen.

Erstens mag ich den Zeichenstil nicht, weil es alles Hässliche / Negative der Physiognomie ueberbetont bzw. alles grotesk wirken lässt. Ein Problem, das ich öfter bei Comics hab - woher kommt ausserdem die Obsession mit roten 'Schnupfennasen'? Das wird irre häufig gezeichnet, sogar Muth macht das in Wolverine/Havoc. Zudem wirkt alles etwas naiv. Ich mag auch keine 'action / reaction' Sequenzen. Die Architekturen / Gerätschaften viel eher.

Dann gefallen mir eigentlich generell achronologische Erzählungen, aber hier wird das echt zu exzessiv betrieben, vor allem hab ich den Eindruck, zu keinerlei Mehrwert fuer die Geschichte. Es entstehen nur dauernd forcierte Cliffhanger und forciert Geheimnisvolles / Angedeutetes, das eventuell später gar nicht so einen 'impact' hat wie jetzt erwartet. Einige Sequenzen werden auch wiederholt, ohne dass neue Infos, Eindruecke oder Blickwinkel entstehen, z.B. die kranke / sterbende Mutter und das ganze 'Thieving'. Vieles menschelt mir auch zu sehr, da hab ich den Eindruck, die Macher drängten mir ihre Figuren auf - normalerweise lese ich eher Comix, bei denen ein sehr viel grösserer Abstand zu den Figuren möglich ist und ich Zeit bekomme, mich denen langsam zu nähern.

That said: Irgendwas funktioniert, obwohl ich das Erzählte teils interessant, teils nervig fand, hab ich beinahe meine beiden Tramhaltestellen verpasst, weil ich dann in irgendeiner Passage plötzlich versunken war.

Was mit sehr gut gefällt ist die Bild/Text-Ratio und auch die Art, wie die Texte angeordnet und eingefuegt sind (sowohl die Textblöcke mit Prosa wie auch die - oft eckigen - Sprechblasen. Das Format Prosa-Comic selbst finde ich grandios, auch wenn ich grad diese Geschichte (oder eher: diese Figuren) nicht so arg gern mag.

Durch. Ich muss revidieren, dass das Achronologische keinen Sinn hat - ja, die Geschichte kann nur so erzählt werden, weil der Prota bestimmte Zusammenhänge selbst nicht erkennt. Ich fühle mich dafür aber vom Autor veräppelt, der das alles nur so aufbauen kann, indem er den Leser belügt. Unzuverlässige oder lügende Erzähler finde ich okay, auf der Ersteller-Ebene ist das kein Lesevergnügen. Das Ende fand ich auch eher peinlich, alles so runtergekocht zu einem Goodie-Baddie-Showdown, mit einer unschuldigen damsel in distress als moralinsaurer Preis.

Dann kommen am Ende ein paar pseudo-philosophische Dialoge, ziemlich auf 'deep' gebürstet, aber eigentlich gehaltlos; den Dreh, von wem das Signal kommt, hatte ich von Anfang an vermutet (eben wegen der Struktur) und außerdem folgt das eigentlich genau derselben, imA sehr enttäuschenden, Linie und Plot wie Metro 2035. Viele Motive sehe ich als Augenwischerei oder als zu menschenlnd (wie sich der Vater am Telefon durch die Haare fährt, die Fußmatte, die Gespräche im Helikopter ....). Fragmente von Leben, die so hätten stattfinden können oder die so tatsächlich stattfinden, aber nichts weiter - die Geschichte ist gewissermaßen lebensnah, aber für meinen Geschmack zu lebensnah, sie kommt von dieser Ebene nicht weg, es ist eine Art fiktionale Dokumentation von Dingen, die mich nur interessieren würden, wenn sie in etwas wirklich Interessantes eingebunden gewesen wären. Und ketzerisch gefragt: Braucht das Buch überhaupt das Phantastische? Es werden ja Probleme und Fragen behandelt, die gar keine spekulativen Konflikte bzw. Settings benötigen.

Die Passagen, die mich total reinzogen - obwohl ich mich für die Protas nicht erwärmen konnte und teils sogar das Erzählte aus genannten Gründen nervte -, waren die längeren Prosatexte. Die haben für mich einen ungeheuren Sog entwickelt, und da war ich offen und gespannt, was kommen mag. Von daher bleibe ich sehr gespannt auf Nocterra, denn bei A.D. strauchelt die Erzählung für mich immer dann, wenn ein Bogen über mehr Bilder geschlagen wird. Bei einem klassischen Graphic Novel dürfte Bild/Plot mehr ineinandergreifen.

Einen Anschlussfehler meine ich auch, entdeckt zu haben: Der Prota hört ein Brüllen, als das Säbelzahntiger-Vieh auf ihn zuspringt, hat er aber bereits alle Verletzungen, die dann ja eigentlich erst zugefügt werden.

Fazit in Punkten: 3 von 10; Pluspunkte waren imA das Prosa/Comic-Format an sich und die Prosa-Passagen.

Keine Phantastik aber vielleicht gibt es hier auch einige Fans:

ROCKY BEACH - EINE INTERPRETATION von

Christopher Tauber (Skript) und Hanna Wenzel (Illustration)

STORY

Warum ist ein Holzschuppen abgebrannt, zwei Tage nachdem der Besitzer seine Versicherung signifikant erhöht hat? Die Ermittlungen in diesem Fall führen den Versicherungsdetektiv Peter Shaw zurück in seine Heimatstadt Rocky Beach. Im Büro des Sheriffs trifft er seinen alten Kumpel Bob Andrews wieder, der sich gerade eine Auszeit von Hollywood nimmt. Dort schreibt er sehr erfolgreich Drehbücher für die repetitive Krimiserie „Crime Watch“, doch sein Herzensprojekt wäre ein Film über eine Jugend-Detektivbande, für den er bereits im geheimen ein sehr persönliches Skript verfasst hat.

Peters professionelle Ermittlungen schrecken nicht nur den Versicherungsnehmer auf, auch einigen Polizisten schmecken die Nachforschungen nicht. Unwissentlich sticht Peter in ein Wespennest aus Habgier und politischer Einflussnahme, dem er allein nicht gewachsen ist. Die wiedervereinten Drei Detektive müssen sich, neben der Konfrontation mit ihrer Vergangenheit, auch einer tödlichen Gefahr innerhalb des Polizeiapparats von Rocky Beach stellen.

MEINUNG

„Rocky Beach – Eine Interpretation“ ist ein gewagtes Experiment. Die ewigen Sommerferien an der Pazifikküste gehören für Justus, Peter und Bob endgültig der Vergangenheit an. Die Wege der drei Fragezeichen haben sich getrennt, die ehemaligen besten Freunde sind erwachsen geworden und haben sich aus den Augen verloren. So präsentiert uns diese Graphic Novel die Helden aus „Die Drei ???“, die in einer konsequenten Weiterentwicklung ihrer Charaktere, mehr (Peter und Justus) oder weniger (Bob) vom Leben gezeichnet sind.

Alles beginnt mit Peter Shaw, der die Chance ergreift, von Berufs wegen Rocky Beach einen Besuch abzustatten und dort Ermittlungen für seinen Arbeitgeber aufzunehmen. Das Polizeirevier der Kleinstadt fungiert inzwischen als Ausbildungsstelle des LAPD, das Gelände des ehemaligen Schrottplatzes, auf dem die Zentrale der Juniordetektiv stand, liegt verwaist, im haus der Familie Jonas haben sich Drogendealer einquartiert. Nur die Bar, die sein alter Freund Jeffrey betreibt, ist für Peter so etwas wie ein Wohlfühlort.

In bester und erstaunlich dramatischer Noir-Manier wird dem Leser diese mutige Graphic-Novel-Perle serviert. Christopher Tauber, der auch die Comics innerhalb des jugendlichen Drei ???-Kanons schreibt, liefert hier eine möglich Antwort auf die Frage, wie Justus, Peter und Bob denn als erwachsene Männer wären. Dabei forciert es nicht die ewige Freundschaft, die sich so mancher Fan vorstellt. Ein dramatischer letzter Fall der Jugenddetektive forderte ein Todesopfer, woraufhin nichts mehr so ist, wie zuvor. Die Drei ??? existieren nicht mehr, die jungen Männer gehen ihrer Wege. Hier setzt „Rocky Beach“ an.

Der erwachsene Peter Shaw erinnert an die lakonische und desillusionierte Art eines Fox Mulder, während Bobs Schlag bei den Frauen weiter ausgebaut wurde und er in Hollywood das vermeintlich süße Leben lebt. Justus hat sich zurückgezogen und betreibt als Eigenbrötler einen Laden für gebrauchte Bücher und herzliche Freude stellt sich beim Wiedersehen mit seinen alten Kumpels zunächst nicht ein.

Das alles ist grandios erzählt und intensiv aufgeladen mit Emotionen. Das gesamte Setting ist logisch aus den Jugendabenteuern der Drei Detektive weiterentwickelt, doch deutlich erwachsener, düsterer und ohne sich an alte Zeiten anzubiedern. Symbolträchtige Kleinigkeiten sind das Salz in der Suppe.

Die Krimihandlung entwickelt sich gleichwertig zum Wiederaufkeimen der Dreierfreundschaft und nimmt nach anfänglichem herumspringen mehr und mehr Spannung auf. Elemente und Figuren werden unaufdringlich platziert, alles ist geschickt miteinander verwoben, greift zu gegebener Zeit ineinander und steuert merklich einem dramatischen Höhepunkt entgegen.

Das Format des Bandes ist ebenfalls ungewöhnlich. Hier wurde nicht nur der Buchblock, sondern auch der Einband auf die selbe Größe beschnitten, so dass man kein klassisches Hardcover hat, bei dem, der Einband über die Seiten übersteht. Auch sind manche Panels oben und unten einfach mit der Seitenrand abgeschnitten; auch damit entsteht der Eindruck, dass zuviel beschnitten wurde.

FAZIT

Phänomenal spannende und emotionale Krimi-Graphic Novel. So hat man Die Drei ??? noch nie erlebt. Experiment geglückt!

Elmar Als Kiddie hab ich mit den Drei ??? nie die Kurve gekriegt, zum einen erwartete ich irgendwas Spektakuläres - wenn nicht Spekulatives - und dann hab ich nicht kapiert, um was es eigentlich ging. Die Idee, das mit erwachsenen Protas weiterzuerzählen finde ich aber ziemlich genial. Der Stil (zumindest der des Covers) gefällt mir auch gut, hat ein bisschen Sin City / MIller-Flair.

Heute hab ich den ersten Band von Nocterra aus der Bibliothek abgeholt. Mich nebenan ins Café gesetzt, gelesen, einiges quergelesen und das Heft eine Stunde später wieder abgegeben. Und den zweiten Band inzw. aus der Vorbestellung genommen.

Das Ganze war doch etwas anders als erwartet. Ich hatte mir da ganz vage einen Mix aus Taarna, den X-Men und 30 Days of Night vorgestellt, nur mit Monstern anstelle von Vampiren. Nocterra hat aber einen ganz anderen Erzählfokus: aufs Erwachsenwerden, Freunde, Loyalität und vor allem Familie (biologische wie gewählte). Die Titelfigur kam mir sehr jung vor (im Sinne von unreif, noch lernend), eher wie ein Teenager und schon daher passt der Vergleich mit Taarna gar nicht (obwohl das Outfit sowas nahelegen könnte). Wirkte auf mich wie eine Coming of Age / YA-Geschichte.

Dann stören mich hier die selben Dinge wie schon bei A. D. After Death: Total belanglose Dialoge und weil da ja zu wenig kommt, wird eine erklärende Erzählstimme drübergelegt, die alles im Rückblick analysiert und kommentiert. Ständig springt der Fokus und das Setting. Es gibt eine ganze Reihe Monster, aber das Schema lässt imA keine Spannung aufkommen: 1. Bild: Monster taucht auf. 2. Bild: Monster greift an. 3. Bild: Monster wird abgeknallt. Geht auch mit mehr als einem Monster.

Da wird keine Spannung aufgebaut, keine Bedrohung vermittelt, das geht einfach zu schnell und wird jeweils zu schnell gelöst. Sehr aseptisch, obwohl da Körperteile durch die Luft fliegen.

Dann ist mir der Erzählstil viel zu fragmentiert, Rückblenden und Seitenschauplätze und 'voice over' konkurrieren, und ehrlich gesagt konnte ich irgendwann nur noch im Groben folgen, brachte aber wegen der Dialoge und der Figurenzeichnung kein Interesse auf, mich da weiter drin zu vertiefen. Die Cover Art (also die Extra Seiten) jeweils gefällt mir super, den Stil im Innenteil finde ich aber bissl lieblos (ohne viel Schattierungen und Details, nur das Nötigste).

Ich kann mir nun auch vorstellen, Cheddar Goblin . warum Black Top nicht als Spin Off bzw. Bösewicht funktioniert.

Eine Sache hat mich zudem noch gestört: So wenig mich 30 Days of Night überzeugte, so gut fand ich da das Setting - es ist einfach arktischer Winter. Insofern ist das Comic / der Film auch vollkommen nachvollziehbar. Nocterra zieht aber ziemlich naiv und unwissenschaftlich die Idee durch, dass, wenn die Sonne nicht mehr scheint, es einfach nur dunkel ist. Dass es kalt wäre, anderes Leben eingehen würde (es werden ja Nachtszenen gezeigt, aber da ist grüner Wald, dabei soll das mit der spekulativen Sonnenerlöschung ja ne kleine Weile her sein, wenn ich das richtig verstanden hab). Eigentlich funktionierte auch das schöne Outfit der Heldin unter diesen Umständen gar nicht, und auch andere Figuren laufen im T-Shirts rum, als wäre es eine tropische Sommernacht (ein Punkt, bei dem 30 Days konsequent realistisch blieb). Das sehe ich als massiv unter-genutztes Setting.

Sehr, sehr schade, aber ein Versuch wars auf jeden Fall wert. Ich dachte sogar schon, ob ich verlernt hab, Comix zu lesen, schaute zu Hause aber in paar aus den 80ern, die ich 2nd hand gekauft hab und noch nicht gelesen hatte, und da hatte ich keine Probleme, den Geschichten zu folgen.

Lena Winkel - Mach´s Gut
signiert + remarqued

Ich werde mir über den kommenden Urlaub wohl zum vierten Mal die komplette SANDMAN-Reihe vornehmen. Auch als Vorbereitung für die TV-Serie. Freue mich schon sehr darauf.

Außerdem lese ich endlich Jason Aarons Thor weiter/fertig. Hat ja nur knapp drei Jahre gedauert.

God of Thunder Reborn steht als nächstes an.

Ich habe auch die kompette Hellboy Saga für einen Reread bereit stehen.

Außerdem Head Lopper Band 3 und Descender Band 5.

Ich lese derzeit so wenige Comics, dass das über die nächsten drei Wochen ein fest werden sollte.

Black Hammer Reborn fehlt mir auch immer noch erinnere ich mich gerade.